Opinione

La creatività è la capacità di esprimere la fantasia, estrae un'immagine dal caos di un indefinito insieme di colori o dalla neutralità "asettica" della loro assoluta assenza. La luce scolpisce, sbozza e rifinisce l'immagine proprio come una scultura, pian piano "esce" una sagoma dal "blocco di Nulla"  sul quale lavora.

Paragoniamo un blocco di marmo tagliato ad un blocco di "Nulla" appena percepito (intuito), il blocco di marmo è un caos di insiemi, il blocco di "Nulla" è un insieme di assenza, in entrambi i casi il blocco nella sua interezza è fine a se stesso, può racchiudere o celare un'opera, ma può assumere molte altre forme o rimanere com'è, invariato, "anonimo" e inosservato. Qualcosa all'interno degli insiemi attende di "uscire" per mezzo della creazione, l'immaginazione e l'azione sono gli strumenti che plasmeranno qualcosa; vinta "l'indifferenza" e le limitazioni dettate dall'abitudine, dall'assopimento alla scontatezza e dall'assuefazione "ad un'idea fissa", qualunque opera può liberarsi sfruttando la semplicità dei mezzi più elementari, è originale anche l'estrema semplicità delle idee nell'essenzialità delle associazioni che la compongono. L'insegnamento di Michelangelo riecheggia attuale a distanza di secoli.......

 Una fonte luminosa, uno specchio e un riflesso ("inusuale" originalità essenziale).

Quando osserviamo una scultura marmorea, la vediamo prevalentemente in bicromia, escludendo ovviamente il colore della luce, i riflessi delle superfici circostanti e il "calore dei colori" immesso nell'ambiente dal vestiario variopinto dei visitatori, considerando il "disturbo" di proiezione d'ombra causato dall'angolo di incidenza delle fonti luminose e dalla loro intensità (le ombre rendono comunque percepibile la tridimensionalità). 

Andrea Lazzoni da Carrara 1732

Particolare dell'altare di Andrea Lazzoni da Carrara

(in questo caso il bilanciamento del bianco sopprime il disturbo rosato ma accentua la percezione delle ombre...)

Questo antefatto ha avuto lo scopo di introdurre la mia successiva opinione sull'uso della monocromia.

Per semplificare l'argomento, sull'utilizzazione limitata dei colori per valorizzare alcuni particolari.

Il colore ha la prerogativa di arricchire di particolari un'immagine, il colore ha però il potere di "distrarre" l'osservatore "inondando" la retina con un numero di informazioni maggiore, ciò nasconde i significati essenziali, smorza i difetti dell'oggetto, del soggetto, d'inquadratura e i graffi o la polvere sulle lenti.

  L'impagliatore (2004)

L'opera d'arte di qualunque tipo sia non ha valore assoluto, il gusto, la motivazione e qualsiasi altro elemento intimo della persona che realizzi un'opera, la rendono unica (non certamente sempre piacevole) e questa è una certezza; non ha importanza la cultura di un individuo, l'indice di gradimento, è indicato da canoni estetici che rendono bella e gradevole qualunque forma simile ai caratteri fisici e somatici di chi stia osservando, ciò esclude quasi completamente ogni tipologia educativa.

 Ho l'abitudine di scattare foto lievemente sottoesposte, è una scelta personale, perché mi sembra che le immagini risultino lievemente "polarizzate", oltre a ridurre il rischio di catastrofiche "bruciature" del punto bianco non graduato, purtroppo tali danni non sono rimediabili e si perdono in modo permanente importanti porzioni d'immagine. "Bruciare" una foto deve essere una scelta, che può servire a nascondere macchie e brufoli, può essere un'interpretazione artistica, ma non dev'essere l'obbligo imposto dall'errore.

La scelta del soggetto fotografico è estremamente importante, alcune foto a colori potrebbero mutare radicalmente con l'applicazione del bianco e nero.

Il bianco e nero offre l'opportunità d'incentrare l'attenzione sui significati essenziali, probabilmente, ove presenti, potrebbe accentuare i difetti mediamente nascosti dal colore. La monocromia se applicata in modo idoneo e nei fotogrammi adeguati, eleva il significato della foto fino all'essenza, conferendo all'immagine valori "globali" (idealmente "universali") facilmente riconoscibili da ogni persona. Distacca la fotografia da ogni legame affettivo (foto ricordo) o documentaristico e cronistico - storico (foto cronaca), in maniera da sintetizzare l'umana bellezza, la gioia e la tristezza, la forza e la debolezza, la drammaticità e la violenza. In questa sintesi ogni individuo riconosce una sfaccettatura del proprio carattere o della propria esperienza di vita, questo significato univoco di un'immagine induce sensazioni che l'interpretazione personale associa all'individualità dell'intera esistenza.

 Lavatoio

Angelo